Schon nach zehn Minuten wurde Daniel klar: “This is just awful". Und noch während er The Secret tapfer, wenn auch unfreiwillig amüsiert, zu Ende guckte, förderte ein Chat mit Patrick aus Hürth erstaunliches zutage, obwohl dieser den Film gar nicht selber sah.
Wären die Kinoneustarts aktuell nicht so dünn gesät, wir würden Irresistible höchstwahrscheinlich trotzdem als unsere Wahl der Woche empfehlen. Die Politsatire von Jon Stewart kann sich durchaus auf Augenhöhe neben vergleichbaren Filmen wie The Big Short und Vice einreihen.
Dass Tom Hanks souverän einen souveränen Kapitän in angespannter Lage spielt - nichts neues. Dass wir einen exklusiv bei Apple TV+ erschienenen Film besprechen, der ursprünglich mit viel Effektaufwand fürs Kino produziert wurde - eine Premiere!
Es ist angerichtet… zu einer Filmkritik, die sich als Filmmenü mit Beilage verkleidet hat und zwei mal Pete Davidson auftischt. Der aktuell in deutschen Kinos anlaufende The King of Staten Island hat nicht nur seinen Hauptdarsteller und Machine Gun Kelly mit dem Sundance-2019-Indie Big Time Adolescence gemeinsam, weswegen wir bei der Gelegenheit noch mal an unsere Empfehlung von damals erinnern.
Es ist angerichtet… zu einem Filmmenü, das sich nicht zu lange am Alexanderplatz aufhalten möchte, vom strahlenden Paris wenig begeistert ist, auf Netflix auch nur Zeit totschlägt und euch ganz zum Schluss endlich das Kino-Highlight Waves empfehlen kann!
Ähnlich wie die titelgebenden 5 Bloods im Netflix-Film, sind auch Patrick aus Hürth und Daniel beim Urteil dieser Kritik Brüder im Geiste, in Kernpunkten aber doch geteilt. Spike Lee wird’s freuen, denn lebhafte Diskussionen regt er mit seinen Werken ja zumeist ganz bewusst und gerne an.
Es ist angerichtet… zu einem Filmmenü zaghafter Kinoneustarts nach langer Corona-Pause. Schrittweise fanden und finden Guns Akimbo, Harriet, Suicide Tourist und Der Fall Richard Jewell den Weg in eure Lichtspielhäuser und falls ihr Zuhause bleiben wollt, hat Patrick bei Netflix noch Da 5 Bloods für euch gesichtet.
Obgleich bereits 2019 beim Sundance Film Festival gefeiert, ist Monos bei uns in Deutschland aktuell einer der ersten Filme, die nach der Corona-Pause vereinzelt in Kinos gezeigt werden. Und - so stellen Patrick & Daniel fest - mit Sicherheit auch ungeachtet der Umstände einer der besten des Jahres.
Seit Monaten blieben Kinosäle wegen Covid-19 zwangsläufig genau so leer wie unser Posteingang für Einladungen zu Pressevorführungen. Doch haben wir die wöchentlichen Filmstarts am Fließband wirklich so vermisst oder kam die Pause mal ganz willkommen? Patrick & Daniel reflektieren darüber im OverExposition-Podcast und ziehen Schlüsse für ihre künftige Herangehensweise als Kritiker.
Pandemien und tödliche Viren sind in Filmen seit jeher längst allgegenwärtig. Und damit meinen wir nicht nur Zombie-Apokalypsen oder den zuletzt oft erwähnten Contagion, der seinerseits stark von realen SARS-Fällen inspiriert war. Doch haben wir aus der Vielzahl oft sehr unterschiedlicher Szenarien im Kino denn auch nützliches für unseren heutigen Covid-19-Alltag lernen können?
Es ist angerichtet… zu einem saftigen Special über die zwei jüngeren Filme der Safdie-Brüder. Uncut Gems aka Der Schwarze Diamant wird vielerorts als einer der besten Filme des letzten Jahres gefeiert, hat dank Adam Sandler und Netflix enorme Aufmerksamkeit generiert. Solche Wertschätzung hätte Good Time mit Robert Pattinson allerdings viel, viel mehr verdient.
Extremely Wicked, Shockingly Evil and Vile hätte nicht mehr so gut in unsere Titelzeile gepasst, deswegen haben wir das Serienmörder-Biopic dort einfach so genannt, wie es ohnehin fast jeder macht. Zusammen mit Honey Boy holen wir in diesem Filmmenü endlich nach, was uns bei Sundance 2019 seinerzeit verwehrt geblieben ist.
Die Netflix-Dokuserie Don’t F**k With Cats setzt in der Nachbereitung eines brutalen wie kuriosen Kriminalfalls, der aus Internet-Tierfreunden Hobbyermittler werden ließ, an manchen Stellen auf zu viel eigenen Schock-Value. Auf der anderen Seite bleibt so wenigstens in diesem Katzenfilm das Ar**hloch nicht verborgen.
Kevin Smith gibt ein mehrfaches View-Askewniverse-Filmcomeback als meistens stummer Kiffer im langen Mantel, Parodie seiner selbst und realer Regisseur von Jay & Silent Bob Reboot. Zeit auch für Patrick & Daniel, nach längerer Pause, ein Comeback in der Letzten Filmkritik hinzulegen.
Katzenhorderin Saskia und Wuschelmähne Daniel würden optisch beide gut in Joe Exotics Zoo passen und sich nahtlos unter den hunderten Großwildkatzen dort einfügen. Wohl fühlen würden sie sich dort jedoch selbst als Menschen nicht - trotzdem wird bezüglich der Bewertung von Tiger King als Doku hier nicht nur harmonisch geschnurrt.
Bloodshot deutet mit seiner aus den Comics übernommenen Handlung durchaus viel Potenzial an... für ein kreatives Action-Videospiel. In Filmform haben wir die Prämisse, inklusive ihrer gar nicht mal so dummen Twists, bereits oft woanders sehr viel besser und spektakulärer gezeigt bekommen.
Es ist angerichtet… zu einem Solo-Filmmenü von Daniel, der mit Brahms: The Boy II nachträglich kurzen Prozess macht, bei Bloodshot mit Vin Diesel immerhin der Grundidee etwas abgewinnen kann und beim besten Film der Woche, nämlich Emma, ganz ehrlich sagen muss, dass der einfach leider nicht seinen Geschmack trifft.
Ein Wiederbelebungszauber geht schief und so haben zwei Trollbrüder nur die lebendigen Beine ihres verstorbenen Vaters, samt seines Zauberstabs, im Kinderzimmer stehen. Klingt zweideutig und noch nicht wirklich spannend, doch Onward von Pixar entwickelt sich von da an zu einem überraschend unterhaltsamen Fantasy-Road-Trip.
Just Mercy hätte eine übertrieben glorifizierende, überdramatisierte Hollywood-Version über die wahre Geschichte eines Anwalts werden können, der sich für ungerecht behandelte Todeskandidaten und gegen die von Rassismus durchtränkte US-Justiz Ende der 80er einsetzt. Bryan Stevenson, den Fall Walter McMillian und die Gründung der Equal Justice Initiative getreu den Fakten, fast schon ernüchternd nahbar zu inszenieren, ist die große Stärke dieser bemerkenswerten Justizbiografie.
Mit dem aktuellen Remake von The Invisible Man vollbringt einer der Saw-Erfinder das Kunststück, einen Horrorfilm über einen Unsichtbaren so gut auf Basis realer Ängste und echten Psychoterrors modern neu zu interpretieren, dass Daniel nur paradox dazu raten kann: Den müsst ihr im Kino SEHEN!
